Optag anderledes: Tips til abstrakt fotografering

Et abstrakt billede er et billede, der ved første øjekast ikke har nogen relation til noget i den virkelige verden. Ved at skabe billeder, der har en løs forbindelse med virkeligheden, kan vi udtrykke en idé eller følelse, der er adskilt fra hverdagens objekter og scener. Vi får ofte at vide, at fotos skal være skarpe, lige på og i fokus, men med abstrakt fotografering kan vi bryde disse regler, som det passer os. Det giver fotograferne en fantastisk frihed til at engagere publikum på et dybere niveau, mens de udforsker fascinerende grafik og eksperimenterer med kamerateknik.

Det abstrakte tema går hånd i hånd med gade- og dokumentarfotografering. Gademiljøer er fulde af detaljer, geometri og bevægelse, der med nogle få kamerafærdigheder kan observeres og fanges på en konceptuel måde, så skjulte skønheder i selv de mest almindelige og velkendte scener kommer frem i lyset.

Ikke alene kan den abstrakte tilgang give en frisk vinkel på ikoniske seværdigheder og ofte fotograferede bygninger, men den giver os også et levende indtryk af bymiljøet omkring os, uanset om det er livsbekræftende aktivitet eller et mere melankolsk udtryk. Så hvorfor ikke tage dit kamera og gå en tur rundt i byen med øje for det abstrakte? Du ved aldrig, hvad du kommer tilbage med.

Kamerarystelser er normalt noget, som fotografer ønsker at undgå, men bevidst bevægelse under eksponeringen kan føre til iøjnefaldende abstrakte billeder fra gaden, og det er en vidunderlig måde at formidle en følelse på.

Nøglen er at indstille en lukkertid, der er langsom nok til at skabe sløring, men hurtig nok til at give indtryk af mennesker og former. Prøv at indstille dit kamera til Lukkerprioritet (Tv) med en lukkertid på 1/15 sek. Indstil dit kameras lysfølsomhed til ISO100 som udgangspunkt, og justér den ud fra det omgivende lysniveau i dine omgivelser, indtil du har en eksponering, du er tilfreds med. Når du trykker på udløserknappen, skal du derefter foretage en kort, skarp bevægelse med kameraet. En op-ned-bevægelse fungerer godt til scener, der omfatter personer, da den bevarer figurernes form, men du kan også prøve en sidelæns bevægelse, en skarp rotation og en hurtig zoom.

I metoden Lukkerprioritet (Tv) kan du også blot indstille din ISO til automatisk – tilgængelig på de fleste kameraer – hvilket giver dig mulighed for at koncentrere dig udelukkende om lukkertiden.

Fotografer vil ofte undgå optagelse i direkte sollys i løbet af dagen, fordi det skaber en stærk kontrast med dybe skygger. Men når det drejer sig om gadefotografering, kan denne kontrast gøre det muligt at forenkle travle scener og forvandle dem til iøjnefaldende abstrakte former. Når du eksponerer for højlysområder, bliver skyggerne i dine billeder næsten helt sorte og danner former uden detaljer.

Den nemmeste måde at gøre dette på er at bruge Eksponeringskompensation. Du skal blot dreje eksponeringen ned med et stop eller to for at gøre scenen mørkere, så skyggerne bliver dybe, så forbliver dele af scenen i stærkt sollys klare.

En dobbelteksponering, der har været populær siden 1800-tallet, giver dig mulighed for at lægge et billede oven på et andet og opnå iøjnefaldende resultater. Canon EOS 90D og mange af de andre nye kameraer har en dedikeret multieksponeringsmetode, der giver dig mulighed for at skabe effekten, mens du optager. Du skal blot aktivere metoden, indstille det ønskede antal eksponeringer og starte optagelsen. Når Live View er aktiveret, giver skærmen dig en forhåndsvisning af effekten, når du tager det andet billede (eller det tredje eller fjerde – metoden tillader op til ni), så du kan justere dit billede til den mest interessante sammensætning.

Når du leder efter motiver og scener til dine dobbelte eksponeringer, skal du huske på, at lysere områder kun forbliver de samme eller bliver lysere og aldrig mørkere. Det betyder, at mørkere bygninger og former mod en lys baggrund som himlen kan give flotte billeder.

Hvorfor stoppe ved en dobbelteksponering? Multieksponeringsmetoden, der er tilgængelig på kameraer som Canon EOS 90D og Canon EOS RP, giver dig mulighed for at optage og sammensætte en hel serie af billeder til ét stemningsfuldt billede. Hvis du vil have et iøjnefaldende arkitektonisk billede, kan du prøve at indstille fem billeder og optage en bygning, alt imens du foretager små variationer i dit perspektiv eller dit objektivzoom. Billederne overlejres, mens du optager, hvilket resulterer i en markant multieksponeringseffekt.

En af de store glæder ved gadefotografering er udvalget af interessante detaljer, der findes overalt, fra abstrakte arkitektoniske linjer til farverige tegn, teksturer, typografi og refleksioner. Ofte har de bedste abstrakte billeder enkle kompositioner. Ved at gå efter en eller to detaljer og udelukke alt andet kan du skabe smukke fotos, der peger på det bredere miljø omkring dem. Billeder som dette kan også skabe vidunderlig vægkunst, så hvorfor ikke printe dine favoritter?

Når solen står lavt på himlen, bliver skyggerne på gaden længere, og det kan være et godt tidspunkt at fotografere abstrakte skyggeformer. Søg efter skygger, der falder i interessante vinklede former på tværs af gaden, og forsøg at inkludere de skygger, der kastes af mennesker og bygninger. Prøv at eksponere for højlysområder, som beskrevet i tip 2, for at forenkle billedet, så mørkere områder reduceres til sorte.

Abstrakt fotografering giver en frihed, som få andre genrer kan matche, og det er en fantastisk måde at udforske dit kameras kreative funktioner og indstillinger på uden at føle sig begrænset af de sædvanlige regler for fotografering. Der handler ikke om rigtigt eller forkert, bare uendelige muligheder for udtryksfulde abstrakte fotografier.

Skrevet af James Paterson